Guitare Jazz électrique

travail des esclaves africains et les chants religieux, negro spirituals et gospel, chantés dans les églises lors des cérémonies religieuses. Au début du XXe siècle, le blues se développe dans le delta du Mississipi et est largement diffusé à partir de 1920 et le premier enregistrement de Mamie Smith. C'est à la Nouvelle-Orléans que l'on fait en général naître le jazz, avec les formations orchestrales des « brass bands », mélange de marches militaires revisitées par les noirs américains. Le premier enregistrement de jazz voit le jour en mars 1917 par l'Original Dixieland Jass Band. Autoproclamé inventeur du jazz, Jelly Roll Morton est en effet un passeur entre ragtime et jazz, mais ce sont Kid Ory, Sydney Bechet et surtout Louis Armstrong qui s'imposent comme les grands solistes des formations Nouvelle-Orléans, ce dernier ouvrant avec ses solos la porte à l'ère du Swing. C'est Charlie Christian qui popularisa la guitare électrique au sein du sextet de Benny Goodman. Les premiers orchestres de jazz laissaient peu de place au guitariste en raison du faible volume sonore de l'instrument. L'arrivée de l'électrification propulsa la guitare au devant de la scène et lui conféra un rôle de soliste au même titre que le saxophone ou la trompette. Les guitares jazz, sorte de croisement entre guitare acoustique et électrique sont généralement équipées de cordes à filets plats, qui produisent ce son velouté et chaud si caractéristique.

Réduire